Vizuální umělkyně Agnès Tebda z Burkiny Faso využívá koláž k zachycení ženské identity a společenských témat. Její díla propojují obrazy, texty i přírodní materiály, čímž vytváří emotivní kompozice, které přitahují diváky a podněcují diskuzi.

Hlavním motivem její tvorby je žena – matka, bojovnice, pečovatelka i symbol síly. Agnès čerpá inspiraci z každodenního života v Ouagadougou i z témat, jako je klimatická změna nebo bezpečnostní krize. Skrze své dílo zároveň upozorňuje na potřebu recyklace a ochrany přírody.

Tebda svou tvorbou nejen inspiruje, ale také podporuje vzdělávání prostřednictvím sdružení „Les Petits Beaux-Arts du Burkina Faso“, které pomáhá dětem, ženám a vysídleným osobám najít nové možnosti skrze umění.

EJO: Ráda bych začala otázkou týkající se techniky koláže a jejího způsobu komunikace s divákem. Jak používáte vizuální koláž jako komunikační médium? 

Agnès Tebda: Vizuální koláž je pro mě prostředek umělecké komunikace, který spočívá ve skládání různých vizuálních prvků jako jsou obrázky, text, kresby nebo textury, s cílem vytvořit jedinečnou kompozici. Koláž dokáže vyjádřit bohaté myšlenky a emoce, které samotná slova často vyjádřit nedokážou. Kombinace stylů, barev a tvarů upoutá pozornost diváka a vzbudí jeho zvědavost. Ve své práci používám obrazy, které vyvolávají vzpomínky a emoce. Díky tomu je sdělení přístupnější a zapamatovatelnější. Náš stát prochází v současné době bezpečnostní krizí. Koláž je způsob, jak odsoudit nebo zvýšit povědomí o sociálních a politických problémech. 

Jaká témata komunikujete prostřednictvím vizuální koláže? 

Obraz ženy je všudypřítomný v mnoha mých dílech. Zabývám se také tématy jako je láska, politická moc (tradiční náčelnictví), odpuštění, soužití, tolerance a změna klimatu. 

Ve své tvorbě se věnujete také zobrazení ženy a její roli ve společnosti, emancipaci, hledání rovnováhy, zajímá vás také každodenní život. 

Jak jsem již zmínila, obraz ženy je v mnoha mých dílech. Žena jako matka, žena jako aktivistka (bojovnice, pracovnice), žena jako pečující lůno, žena jako opora lidstva. 

Vnímáte ženskou identitu jako koláž, tedy jako výsledný celek složený z jednotlivých komponentů? 

Identita člověka se skládá z několika vzájemně závislých prvků, které odrážejí jeho jedinečnost a příslušnost k různým skupinám či komunitám. Ženy hrají ústřední roli ve všech etnokulturních společenstvích a v celé kulturní sféře Burkiny Faso – ve výchově dětí, protože jim předávají morální a kulturní hodnoty, v domácích pracech (vaření, vedení domácnosti a rodiny), v práci s dětmi i v kulturních obřadech (svatby, přechodové rituály a pohřební obřady). Burkinská žena je považována za pilíř rodiny. Svět žen je třeba ještě prozkoumat a objevit v celé své plnosti. 

Zobrazujete ve svých kolážích identitu ženy v několika vrstvách? Můžete uvést příklad? 

Identitu žen obecně a burkinských žen zvláště lze velmi často nalézt ve způsobu, jakým se dívají na ostatní, což jim umožňuje sdělovat emoce a více či méně osobní příběh. Tento pohled může vzbuzovat jemnost, sebedůvěru, bolest, zranitelnost nebo sílu. 

Oblečení a ozdoby evokují kulturu, společenskou třídu, společenské postavení nebo povahové rysy. V mém díle může volba tmavé koláže podtrhovat melancholii, zatímco jasné barvy symbolizují radost či živost. 

Maluji burkinskou ženu v jejím každodenním životě: v práci, v rodině, ve volném čase, což představuje její identitu a její prostředí. V současnosti zobrazuji ženy v kontextu jejich doby a očekávání společnosti vůči nim. 

Kdo jsou ženy, které zobrazujete? 

Ženy, které znázorňuji, jsou ženy z celého světa, ale zejména z Burkiny Faso. Zobrazuji ženy, které ztělesňují odvahu, pokoru, odhodlání a lásku. Jsou to ženy z měst a venkova Burkiny Faso. Naše hrdinky, matky, sestry, jsou našimi vzory. 

Hledáte formy a materiál k vizuálnímu vyjádření každodenních situací. Ve své tvorbě používáte různé materiály – látku, steh nití, barvy, recyklujete předměty, vkládáte přírodní materiály jako jsou rostliny a trávy, tím dodáváte svým obrazům plastičnost. Tento aspekt Vaší tvorby se podobá art brutu. Co Vás vedlo k tomu, že do svých děl přidáváte různé materiály? 

Prvky, které přidávám, jsou materiály, které najdu v přírodě. Kromě uměleckého aspektu je to způsob, jak bojovat proti změně klimatu a chránit přírodu. Je to způsob, jak všechny tyto předměty znovu oživit. Ve své práci vytvářím formy a výrazové roviny, které vznikají třeba spojením trávy s látkou a dalšími materiály. Moje práce je neustálým hledáním rovnováhy. Dynamická rovnováha je místem setkání sil, které nás obklopují nebo námi procházejí.

Jaké výtvarné prostředky používáte k vyjádření své ženské identity a proč právě

tyto? 

Výrazové prostředky, které používám, ukazují různé aspekty ženskosti. Proto používám kresbu, malbu, sochařství a módu (jsem původně švadlena). Všechny tyto prostředky mi pomáhají obohatit mé chápání ženské identity. 

Povoláním jste švadlena. Žijete a pracujete v Ouagadougou, hlavním městě Burkiny Faso. Jak vypadala Vaše cesta k volné umělecké tvorbě? 

Povoláním jsem švadlena, žiji v Ouagadougou, jak jste zmínila. Vyjadřuji se šitím, malbou a kresbou. Moje vášeň pro malbu začala v roce 2013, kdy jsem se rozhodla vyzkoušet si práci s recyklovanými předměty. Účast na festivalu „Mur Mur“ byla skvělou příležitostí k seznámení a výměně zkušeností s ostatními umělci z Burkiny Faso a z jiných zemí.

Zúčastnila jste se mezinárodního sympozia. Byla Vám udělena cena v Dubaji. Máte uměleckého agenta. Co Vám pomohlo k těmto krokům? 

Moje účast na mezinárodním sochařském sympoziu v Laongu byla zaměřena na oživení kamene prostřednictvím tvarů. Byla to příležitost spolupracovat s ostatními profesionály v oblasti výtvarného umění z celého světa. Během téměř jednoho měsíce jsem měla čas na vyměňování nápadů, sdílení zkušeností a bourání stereotypů. Láska k tomu, co dělám, je silou, která boří bariéry a pozvedá kulturu a umění do nových výšin. Chce to odhodlání, odvahu a lásku k tomu, co děláte. 

Jak se Váš život a Vaše každodenní zkušenosti odrážejí ve Vaší vizuální tvorbě? 

Tvorba je o předávání emocí a symbolů, probouzení bolesti, utěšování srdcí a oživování myšlenek. O to se snažím každý den prostřednictvím své práce. 

Můžete zmínit konkrétní činnosti nebo zážitky, které vás inspirují k tvorbě? 

Bezpečnostní situace v mé zemi, každodenní život mužů a žen, prostředí, ve kterém žiji – to mě inspirují každý den. Burkina Faso je zásobárnou kultury, která je bohužel ovlivněna cizími kulturami, zejména těmi západními. Inspirovat se naší kulturou a uměleckými hodnotami je pro mě způsobem, jak revitalizovat a zachovat naši kulturu pro budoucí generace. 

Je něco, co byste chtěla na závěr rozhovoru zmínit? 

Ráda bych řekla, že nikdo nemůže uspět v oboru, který nemiluje. Pro mě úspěch znamená milovat to, co děláte každý den. Děkuji za tento rozhovor a ať žije kultura a umění. Prostřednictvím našeho sdružení „Les Petits Beaux-Arts du Burkina Faso“ poskytuji také výuku v oblasti umění: malby, kresby, sochařství, loutkářství a šití. Kurzy jsou přístupné všem, ale především dětem, ženám a osobám vysídleným z důvodu terorismu. Chybí prostředky, a proto vyzýváme lidi dobré vůle, aby podpořili naše sdružení v umělecké a kulturní tvorbě a pomohli tak reintegraci lidí v obtížných situacích.

Pokud byste, vážení čtenáři, chtěli podpořit sdružení „Les Petits Beaux-Arts du Burkina Faso“, napište na: agnestebda2[at]gmail.com.

Zdroje obrázků a fotografií: Výslovné právo od držitele fotografií. Archiv Agnès Tebdy.
Facebook              Instagram